A Sala 3 da exposição Solo Criativo: uma homenagem aos artesãos do Brasil encanta pela simplicidade. Prova que a grandiosidade do artesanato está nos detalhes do cotidiano das pessoas que o criam. Em poucos passos, somos provocados a refletir sobre essa riqueza cultural do Brasil. A exposição mostra um importante recorte do artesanato produzido em nosso país. Houve um esforço curatorial para homenagear o artesão brasileiro. Optamos por sermos fiéis a esses artesãos, aos seus hábitos, costumes e rituais.

Afinal, quando pensamos em artesanato, estamos falando em primeiro lugar de pessoas que dão vida e forma a essa arte. São sujeitos do seu tempo que, com suas mãos, transformam a matéria em objeto artístico, regiões ou cidades em territórios culturais e objetos em expressão criativa. Nesta sala, destacamos os elementos relacionados a esses artistas. Aqui você verá as diversas camadas da vida de quem faz arte brasileira com as mãos. Trazemos depoimentos em conjunto com objetos importantes do cotidiano de cada artesão, para mostrar que, por trás de uma belíssima obra, existe uma pulsante vida com costumes, histórias e alma.

Mostramos aqui o artesão como um indivíduo comum, mas abrilhantado pela sua capacidade de criar, sonhar e transformar este grande país em Solo Criativo.

Representantes de Norte a Sul

Nesta sala, apresentamos uma seleção de artesãos que representa a vasta diversidade cultural do Brasil, de norte a sul. Cada um desses artistas foi escolhido para expor a riqueza de técnicas e matérias-primas que caracterizam o artesanato em suas respectivas regiões. A exposição “Solo Criativo” presta uma homenagem especial a esses mestres do ofício, destacando não apenas a beleza de suas criações, mas também o olhar atento e a pesquisa que alimentam suas práticas.

Através de suas obras, os artesãos revelam a complexidade e a riqueza do artesanato nacional, cada peça conta uma história única, que reflete a tradição e a inovação de suas comunidades. A exposição oferece um vislumbre da diversidade de técnicas e materiais que definem o artesanato brasileiro, celebrando a habilidade e a criatividade que transformam a matéria-prima em arte.

A visita a esta sala é uma oportunidade para conhecer mais sobre os artistas que, com dedicação e talento, contribuem para a preservação e valorização das tradições artesanais do nosso país. Aqui, você encontrará uma variedade de estilos e influências que adicionam uma importante camada ao rico mapa do artesanato brasileiro. Conheça alguns desses talentosos artistas e mergulhe na diversidade e na profundidade do artesanato nacional:

Edy Ribeiro – Canoas (RS): Edy e o Grupo Canoa transformam resíduos industriais em acessórios únicos. Desde 2007, o grupo trabalha com reaproveitamento, dando nova vida a materiais descartados pela indústria.

Mestre Getúlio Damado – Rio de Janeiro (RJ): No atelier Chamego Bonzolandia, Mestre Getúlio cria suas peças irreverentes a céu aberto, no meio da rua. Seu trabalho é centrado na reciclagem e ecologia, trazendo críticas sociais sutis e mensagens de amor através de sua arte.

Jefferson Paiva – Pará (PA): Jefferson vem de uma família de ceramistas e se dedica a criar réplicas da cerâmica arqueológica das culturas tapajônica e marajoara. Seu trabalho une artesanato e ciência, resgatando tradições ancestrais do Pará. 

Mestre João das Alagoas – Capela (AL): João das Alagoas é um mestre multiartista que faz esculturas e pinturas, mas foi na cerâmica que se destacou com seus retratos das cenas do cotidiano, da vida sertaneja e do folclore nordestino. 

Marcelo Batista – Santa Catarina (SC): uruguaio de nascimento e catarinense de coração, Marcelo esculpe madeiras que chegam pelo mar transformando-as em belos pássaros, “ouvindo” e dando vida a cada pedaço de madeira. 

Mario Teles – Minas Gerais (MG): parte de uma trindade artística familiar, Mario dá continuidade ao legado de seu pai, Geraldo Teles Oliveira, o GTO, contribuindo para colocar o homem no mundo através da arte. 

Mayawari Menihaku – Alto Xingu (MT): Mayawari Menihaku mostra a riqueza cultural do Alto Xingu através do artesanato indígena. Suas peças refletem as tradições e técnicas de sua comunidade, adicionando uma valiosa perspectiva à diversidade das artes indígenas representadas na exposição. 

Mestre Nicola – Pernambuco (PE): natural de Quipapá, Mestre Nicola esculpe grandiosas peças em madeira e pedra, criando obras que são monumentos à sua habilidade e visão artística. 

NACIB – Barcelos (AM): O Núcleo de Arte e Cultura Indígena de Barcelos reúne as etnias tariano, tukano, tuyuka, dessana, arapaço, baré e baniwa. Fundado em 2012, reúne artesãos indígenas que buscam uma fonte de renda justa e sustentável. Suas obras são feitas com matérias-primas da floresta amazônica, representando a diversidade e riqueza cultural da região. 

Viniciu Fagundes – Goiás (GO): artista popular de Goiânia, Viniciu trabalha com elementos naturais do Cerrado, associados à cultura popular. Seu objetivo é mostrar a importância de resgatar os diferentes usos das espécies nativas, destacando também a necessidade de preservação dessas espécies.

 

A Riqueza Cultural do Artesanato Brasileiro

A Sala 3 da exposição “Solo Criativo” é uma homenagem aos artesãos de todo o Brasil, celebrando a diversidade e a riqueza de técnicas, materiais e histórias que compõem o artesanato brasileiro. Cada peça exposta é um testemunho da habilidade,criatividade e resiliência desses artistas, que com suas mãos transformam matéria-prima em arte e suas vidas em um legado cultural que deve ser preservado e valorizado.

Foto: Rossana Fraga/Sebrae RJ